Perajin Santoor Terakhir Kashmir: Ghulam Mohammad Zaz dan Perjuangan Menyelamatkan Warisan Musik

Pembuat Santoor Terakhir: Kesenian yang Kian Lenyap di Jantung Kashmir

Di gang-gang berliku di kawasan kota tua Srinagar, sebuah bengkel bercahaya temaram menjadi saksi bisu tradisi musik selama berabad-abad. Di tengah aroma kayu walnut tua dan senyapnya kenangan, Ghulam Mohammad Zaz—kini berusia lebih dari 80 tahun—terus membuat santoor dengan tangan, alat musik bersenar 100 yang sejak lama menjadi jiwa musik Kashmir. Zaz diyakini sebagai perajin terakhir di Kashmir, dan mungkin di seluruh India, yang masih membuat santoor sepenuhnya dengan tangan. Ia meneruskan warisan keluarga yang telah berlangsung setidaknya selama delapan generasi.

Kisah Zaz bukan hanya tentang dedikasi seseorang terhadap keahliannya. Kisah ini menjadi gambaran menyentuh tentang tantangan yang dihadapi perajin tradisional di dunia yang berkembang pesat menuju modernisasi, sekaligus bukti bahwa musik tetap memiliki kekuatan untuk menjaga identitas budaya.

Apa Itu Santoor dan Mengapa Begitu Penting bagi Kashmir?

Santoor adalah dulcimer pukul berbentuk trapesium yang dimainkan dengan sepasang pemukul melengkung bernama mezrab. Dentingnya yang jernih bak lonceng telah menggema di lembah-lembah Kashmir selama berabad-abad, menjadikannya bagian tak terpisahkan dari tradisi musik rakyat dan Sufi di wilayah tersebut. Nama alat musik ini berasal dari kata Persia yang berarti “seratus senar”, sementara asal-usulnya dapat ditelusuri hingga Persia dan Asia Tengah. Seiring waktu, santoor menyebar ke berbagai benua dan berkembang menjadi bentuk yang berbeda di Iran, China, dan Eropa. Namun, di Kashmir alat musik ini menemukan karakter khasnya dan menjadi bagian penting dalam Sufiana Mausiqi (musik Sufi Kashmir) serta pertunjukan musik rakyat.

Dalam bentuk tradisional Kashmir, santoor dibuat dari kayu mulberi atau walnut yang telah dikeringkan dan dimatangkan, dengan 100 senar yang disusun berkelompok dan direntangkan di atas 25 jembatan senar yang dibuat dengan cermat. Rongga pada badan alat berfungsi sebagai resonator, menghasilkan suara yang sekaligus menghantui dan membangkitkan semangat. Pembuatan santoor memadukan presisi, kesabaran, dan intuisi—proses yang dapat memakan waktu berbulan-bulan.

Warisan Keluarga Zaz

Selama lebih dari tiga abad, keluarga Zaz dikenal sebagai pembuat santoor dan rabab terbaik di Kashmir. Ghulam Mohammad Zaz mempelajari keahlian ini dari ayah dan kakeknya. Ia membuat santoor pertamanya pada usia 15 tahun. Konon, leluhurnya pernah dipanggil para raja setempat untuk membuat alat musik yang dapat “menenteramkan hati”, dan karya mereka dimainkan oleh para musisi paling terkemuka di lembah itu. Bengkel Zaz, dengan dinding yang menghitam dan perkakas usang, merupakan museum hidup warisan musik Kashmir.

Bagaimana Santoor Menjadi Alat Musik Mendunia?

Meski berakar kuat dalam budaya Kashmir, perjalanan santoor ke panggung dunia terutama berkat dua maestro: Pandit Shiv Kumar Sharma dan Pandit Bhajan Sopori. Kedua musisi ini memainkan alat musik buatan Zaz dan keluarganya, lalu mengubah peran santoor dalam musik klasik India. Sharma khususnya memodifikasi alat musik tersebut dengan menambahkan senar, merancang ulang jembatan senar agar menghasilkan resonansi yang lebih kaya, serta mengembangkan teknik bermain baru. Inovasi ini memperluas jangkauan nada dan kemampuan ekspresif santoor, sehingga alat musik ini mampu tampil sejajar dengan sitar dan sarod dalam konser musik klasik, bahkan dalam lagu-lagu latar Bollywood.

“Jika keahlian saya masih bertahan hingga kini, itu berkat para legenda seperti Pt Sharma dan Pt Sopori yang menghidupkan kembali santoor,” kata Zaz kepada Moneycontrol. “Mereka berdua memainkan santoor ke seluruh dunia hingga alat musik ini dikenal luas.”

Meski telah mendapat pengakuan dunia, permintaan terhadap santoor buatan tangan merosot dalam beberapa tahun terakhir. Alat musik buatan mesin, yang lebih murah dan cepat diproduksi, membanjiri pasar. Sementara itu, generasi muda di Kashmir semakin tertarik pada hip hop, rap, dan musik elektronik, membuat kesenian tradisional seperti Sufiana Mausiqi kesulitan mempertahankan relevansinya.

Di Dalam Bengkel: Seni dan Ilmu Membuat Santoor

Masuklah ke bengkel Zaz di Zaina Kadal, dan Anda akan memasuki dunia tempat waktu seolah berhenti. Membuat santoor sama pentingnya dengan mendengarkan seperti halnya mengandalkan keterampilan. “Mereka mengajari saya bukan sekadar cara membuat alat musik, tetapi juga cara mendengarkan—kayu, udara, dan tangan yang kelak memainkannya,” kenang Zaz tentang ayah dan kakeknya.

Prosesnya dimulai dengan memilih kayu yang tepat. Kayu itu harus dikeringkan dan dimatangkan setidaknya selama empat tahun untuk mencapai kualitas nada yang diinginkan. Zaz kerap menggunakan mulberi atau walnut, yang keduanya dihargai karena resonansinya. Kayu dikeringkan, dipotong, lalu disambung dengan sudut yang presisi. Badan berongga diukir, kemudian permukaannya dilapisi bahan pemoles buatan sendiri agar tutsnya tidak licin. Sebanyak 25 jembatan senar dibentuk dan dipasang dengan cermat, lalu lebih dari 100 senar dipasang dan masing-masing disetel dengan sempurna. Seluruh proses dapat memakan waktu dua hingga tiga bulan, bergantung pada suasana hati dan tenaga sang perajin.

“Kayu berbicara kepada saya,” kata Zaz kepada Indian Express. “Saya tidak menggunakan alat ukur apa pun, hanya mengandalkan hati dan pikiran.”

Dahulu, keluarga Zaz menghias alat musik mereka dengan gading dan tanduk hangul (rusa Kashmir), tetapi kini mereka menggunakan tanduk domba karena bahan tradisional semakin langka. Pemukul untuk memainkan santoor, yang disebut qalam, dibuat dari jenis kayu kering khusus yang hanya ditemukan di Kashmir dan kini hampir mustahil diperoleh.

Mengapa Keahlian Ini Kian Lenyap?

Kemunduran pembuatan santoor di Kashmir disebabkan oleh beberapa faktor yang saling berkaitan:

• Selera Musik Berubah: Generasi muda lebih tertarik pada genre kontemporer, sehingga jumlah pendengar musik tradisional terus menyusut.
• Tekanan Ekonomi: Alat musik buatan mesin lebih murah dan mudah didapat, sehingga pasar santoor buatan tangan melemah.
• Kelangkaan Bahan Baku: Jenis kayu dan bahan khusus yang diperlukan untuk membuat santoor tradisional semakin sulit ditemukan. Beberapa di antaranya, seperti gading gajah, kini dilarang.
• Minimnya Calon Penerus: Tak ada anggota keluarga atau warga di komunitasnya yang bersedia mempelajari keahlian ini, sehingga Zaz khawatir dialah perajin terakhir dalam garis keluarganya.

“Generasi baru tidak tertarik memainkan alat musik tradisional,” keluh Zaz. “Mereka memilih genre musik lain karena tidak memahami nilai musik tradisional.”

Pengakuan dan Beban Warisan

Terlepas dari berbagai tantangan, karya Zaz tetap mendapat perhatian. Pada 2023, ia dianugerahi Padma Shri, penghargaan sipil tertinggi keempat di India, atas kontribusinya pada seni. Penghargaan itu memberinya kebanggaan, tetapi juga menghadirkan penyesalan yang getir. “Saya akan lebih bahagia jika penghargaan itu diberikan lebih awal, saat kakek, ayah, dan paman saya—mereka yang membentuk saya sebagai perajin—masih bisa menyaksikannya,” katanya kepada The New Indian Express.

Foto-foto di bengkelnya memperlihatkan Zaz menerima penghargaan dari Presiden Droupadi Murmu, serta gambar maestro Shiv Kumar Sharma dan Bhajan Sopori yang tampil memainkan alat musik buatannya. Namun, bagi Zaz, kepuasan sejati bukan berasal dari ketenaran atau penghargaan, melainkan dari proses mencipta itu sendiri. “Ini bukan sekadar pekerjaan kayu,” katanya. “Ini puisi. Sebuah bahasa. Lidah yang saya berikan kepada alat musik ini. Saya mendengar santoor sebelum ia dimainkan. Itulah rahasianya. Itulah yang harus diwariskan.”

Kenyataan Ekonomi dan Pencarian Penerus

Selama puluhan tahun, keahlian Zaz memberinya penghidupan yang stabil. Ia mampu membangun rumah, menyekolahkan ketiga putrinya, dan membangun reputasi yang mendatangkan pelanggan dari berbagai daerah di India maupun luar negeri. Namun, seiring bertambahnya usia dan semakin langkanya bahan baku, kini ia hanya membuat beberapa alat musik setiap tahun. Sebagian besar pelanggannya adalah wisatawan dan pembeli dari luar negeri. Ia juga menambah penghasilan dengan memperbaiki alat musik petik lainnya.

Meski pernah ditawari hibah pemerintah dan dijanjikan calon murid, Zaz tetap skeptis. “Saya tidak mencari ketenaran atau belas kasihan. Yang sungguh saya inginkan adalah seseorang yang meneruskan kesenian ini. Bukan demi uang, bukan demi kamera, melainkan demi musik.”

Krisis yang Lebih Luas: Kerajinan Tradisional Terancam

Nasib Ghulam Mohammad Zaz mencerminkan krisis lebih luas yang dihadapi kerajinan tradisional di Kashmir dan seluruh India. Wilayah yang terkenal dengan ukiran kayu, papier-mâché, selendang pashmina, dan sulaman rumit ini menyaksikan banyak tradisi kerajinannya merosot akibat modernisasi dan produksi massal. Kerajinan yang dahulu menjadi ciri identitas Kashmir kini terancam terlupakan.

Para perajin ahli lainnya—seperti Ali Mohammad Giru (kerajinan kayu khatamband), Mohammad Hanief (perhiasan pirus), dan Bashir Ahmad Dar (tenun karpet)—menghadapi kisah serupa, dengan semakin sedikitnya calon penerus dan masa depan yang tak menentu. Beberapa kerajinan, seperti tenun selendang kani, mengalami sedikit kebangkitan berkat minat baru dan dukungan pemerintah, tetapi sebagian besar masih terancam punah.

“Kelangsungan hidup kerajinan kuno ini kini terancam seiring memudarnya tradisi mewariskan keterampilan dari generasi ke generasi,” catat Sahapedia, platform yang berfokus pada warisan India.

Dapatkah Santoor Diselamatkan?

Upaya melestarikan santoor dan kerajinan tradisional lainnya mencakup hibah pemerintah, program dari departemen kerajinan tangan, dan peningkatan perhatian media. Para influencer media sosial dan jurnalis telah mengunjungi bengkel Zaz dan membagikan kisahnya kepada khalayak global. Namun, seperti yang dikatakan Zaz, publikasi saja tidak cukup. Pelestarian yang sesungguhnya membutuhkan generasi baru yang bersedia menekuni seni pembuatan alat musik yang membutuhkan ketelitian dan kesabaran.

Sejumlah pakar berpendapat bahwa memasukkan kerajinan tradisional ke dalam kurikulum sekolah, menyediakan program magang, dan menjamin ketersediaan bahan baku dapat membantu menumbuhkan minat anak muda. Ada pula yang mengusulkan kolaborasi dengan musisi dan desainer kontemporer untuk menghidupkan kembali bentuk-bentuk tradisional.

Namun, tantangannya tetap berat. Saat menghabiskan hari-harinya di sisi santoor yang belum selesai, Zaz sangat menyadari rapuhnya warisan yang ia tinggalkan. “Kayu dan musik sama-sama akan mati jika tidak diberi waktu,” katanya. “Saya ingin seseorang yang sungguh mencintai keahlian ini untuk meneruskannya.”

Ringkasan

• Ghulam Mohammad Zaz secara luas dianggap sebagai pembuat santoor tradisional terakhir di Kashmir. Ia meneruskan warisan keluarga yang tak terputus selama lebih dari 300 tahun.
• Santoor, dulcimer pukul bersenar 100, merupakan bagian penting dari musik Sufi dan rakyat Kashmir serta dikenal luas berkat maestro seperti Shiv Kumar Sharma dan Bhajan Sopori.
• Pembuatan santoor dengan tangan merupakan proses rumit selama berbulan-bulan yang membutuhkan bahan langka, kesabaran, dan intuisi musikal yang kuat.
• Selera musik modern, tekanan ekonomi, kelangkaan bahan baku, dan minimnya calon penerus mengancam kelangsungan keahlian ini.
• Zaz dianugerahi Padma Shri pada 2023, tetapi menyesalkan belum adanya penerus yang dapat melanjutkan tradisi keluarganya.
• Kemunduran pembuatan santoor mencerminkan krisis lebih luas yang dihadapi kerajinan tradisional di Kashmir dan seluruh India.
• Melestarikan warisan ini membutuhkan lebih dari sekadar pengakuan—diperlukan dukungan nyata, pendidikan, dan generasi baru yang bersedia menekuni kesenian ini demi kesenian itu sendiri.