Lagu AI Bertengger di Posisi No. 2 di Korea Selatan, Kreator Manusia Hadapi Pertanyaan soal Royalti

Lagu yang merajai tangga musik dengan lirik manusia dan suara buatan

Meomuru naik ke posisi No. 2 di Melon Top 100 Korea Selatan, menempatkan lagu tanpa penyanyi manusia di pusat perdebatan tentang kreativitas, pembayaran, dan keterbukaan informasi. Posisi tersebut tercatat pada 31 Oktober 2026. Di balik nama yang belum familier itu ada dua produser musik berpengalaman, sementara melodi, aransemen, dan vokalnya dibuat oleh platform kecerdasan buatan Suno.

Lagu yang dikenal dalam bahasa Inggris dengan judul The Adult I Dreamed Of maupun Have You Become the Adult You Dreamed Of? ini diciptakan oleh Glorywave, duo penulis lagu dan produser yang terdiri dari Lee Yong-seok dan Choi Sung-hyuk. Mereka menyusun konsep, menulis lirik, dan merampungkan rekaman setelah Suno menghasilkan sebagian besar materi yang didengar pendengar.

Glorywave mengatakan belum mendaftarkan lagu itu ke Asosiasi Hak Cipta Musik Korea, yang dikenal sebagai KOMCA, dan tidak mengumpulkan royalti standar untuk penulisan lagu atau aransemen. Dengan demikian, rekaman yang sukses telah menjangkau pendengar, sementara orang-orang di baliknya tidak menggunakan jalur umum untuk menerima pembayaran atas komposisi musik.

Para anggota parlemen Korea Selatan tengah mengkaji apakah Undang-Undang Dasar AI perlu diperluas, di tengah seruan agar musik yang dihasilkan AI wajib diberi label. Perdebatan ini melampaui soal apakah pendengar menyukai lagu tersebut. Isunya mencakup bagaimana kontribusi manusia seharusnya diakui, informasi apa yang perlu disampaikan kepada khalayak, serta karya siapa yang mungkin digunakan untuk melatih perangkat lunak itu.

Siapa yang membuat musiknya?

Lee dan Choi telah bekerja sama dengan para artis Korea Selatan selama lebih dari satu dekade. Peran mereka dalam Meomuru dimulai sebelum perangkat lunak menghasilkan suara apa pun: mereka memilih konsep dan menulis lirik. Suno kemudian menghasilkan melodi, aransemen musik, dan trek vokal. Duo itu menyunting, melakukan mixing, dan mastering hasilnya.

Mixing berarti menyeimbangkan rekaman suara agar berpadu. Mastering menyiapkan rekaman akhir untuk dirilis, termasuk mengatur volume dan keseimbangan tonal. Tahap akhir tersebut memberi Glorywave kendali atas lagu yang dirilis, meski tidak ada manusia yang membawakan vokal utamanya.

Proses produksi Meomuru memadukan beberapa jenis karya kreatif dalam satu rekaman. Liriknya ditulis manusia, materi musik dan vokalnya dihasilkan perangkat lunak, dan manusia mengambil keputusan produksi akhir. Sistem hak cipta dan royalti kini harus menangani kontribusi tersebut secara terpisah, alih-alih mengandalkan gambaran umum tentang penulis lagu yang menyerahkan karyanya kepada penyanyi.

Kritikus musik Kim Sung-hwan menekankan pentingnya asal mula maksud kreatif. Ia menyebut konsep awal sebagai unsur utama untuk memahami kepengarangan:

Hal terpenting adalah gagasan awal di balik lagu yang dihasilkan AI," kata Kim. "Yang penting adalah apakah gagasan awal itu - konsep yang melahirkan lagu tersebut - berasal dari manusia.

Mengapa royalti belum menemui kepastian

Undang-Undang Hak Cipta Korea Selatan mensyaratkan adanya kontribusi kreatif manusia agar suatu karya mendapat perlindungan. Pertanyaan sulit untuk produksi seperti Meomuru adalah bagaimana perlindungan berlaku ketika manusia menulis lirik dan mengarahkan proses, sementara perangkat lunak menghasilkan melodi, aransemen, dan suara.

Hak cipta memberi pencipta hak hukum atas penggunaan karyanya. Royalti penulisan lagu dan aransemen merupakan pembayaran atas kontribusi kreatif tersebut. Pernyataan Glorywave menyangkut royalti standar itu; rincian keuangan dari penggunaan lain atas rekaman tersebut belum diungkapkan.

Pada Agustus, KOMCA berupaya menetapkan batas dengan memperkenalkan kriteria yang mengizinkan pendaftaran musik berbantuan AI apabila pencipta manusia berperan substansial dan memimpin proses kreatif. Namun, lembaga itu mencabut kriteria tersebut hanya 22 hari kemudian, menyusul keberatan dari komunitas kreatif dan belum adanya arahan legislatif yang jelas.

Pencabutan itu menyisakan masalah praktis bagi para kreator yang menggunakan teknologi tersebut. Syarat adanya kreativitas manusia membutuhkan cara yang dapat diterapkan untuk menilai kontribusi seperti menulis lirik, mengarahkan proses generasi, serta memilih atau menyunting hasilnya. Lagu hit Glorywave membawa pertanyaan yang belum terjawab itu ke pasar musik arus utama negara tersebut.

Tanggal-tanggal di balik perdebatan

Pengalaman Korea Selatan dengan penampil digital bermula pada 1998, tetapi kontroversi terbaru menyangkut perangkat lunak yang menghasilkan materi musik itu sendiri. Urutan peristiwa ini menunjukkan bagaimana eksperimen panjang dengan bintang virtual berkembang menjadi perselisihan tentang kepengarangan dan pembayaran.

• 1998: Grup virtual Adam debut dan menjual sekitar 200.000 album, sebelum menghilang dari tangga lagu dalam waktu satu tahun.
• Agustus: KOMCA memperkenalkan kriteria pendaftaran musik berbantuan AI jika manusia memegang peran kreatif yang substansial dan memimpin prosesnya.
• 22 hari kemudian: KOMCA mencabut kriteria tersebut setelah mendapat penolakan dari komunitas kreatif.
• 31 Oktober 2026: Lagu Meomuru tercatat di posisi No. 2 dalam Top 100 Melon.

Para anggota parlemen kini mempertimbangkan apakah Undang-Undang Dasar AI perlu mencakup lebih banyak persoalan yang ditimbulkan musik generatif. Tidak ada jadwal yang disampaikan untuk keputusan legislatif ataupun kewajiban pelabelan musik.

Pendengar melihat peluang dan keakraban

Akun media sosial Meomuru menampilkan gambar dan video yang dihasilkan AI, dan para pendengar berulang kali bertanya apakah musiknya juga buatan. Dua pendengar berusia 41 dan 19 tahun menceritakan reaksi berbeda setelah mengetahui bagaimana lagu-lagu itu dibuat.

Lee Sun-mi, seorang ibu rumah tangga di Daejeon, awalnya merasa lagu hit itu terdengar familier. Suaminya menduga lagu tersebut mungkin dihasilkan AI. Setelah mendengarkan lebih banyak lagu Meomuru, ia mengatakan lagu-lagunya "agak terlalu umum" dan ia tidak berniat mencari musik AI lagi.

Shin Ji-hye, mahasiswi di Jecheon, menyebut musiknya "menyentuh dan mudah melekat di ingatan", bahkan setelah mengetahui peran Suno. Karena pernah bereksperimen sendiri dengan perangkat musik AI, ia melihat teknologi itu sebagai cara bagi orang yang memiliki ide tetapi memiliki dana atau kemampuan tampil terbatas untuk menyelesaikan sebuah rekaman.

Shin menjelaskan mengapa akses itu berarti baginya:

Seseorang mungkin tertarik menggubah musik, tetapi tidak bisa bernyanyi atau tidak punya cukup uang untuk memproduksi lagu," katanya. "Orang lain mungkin suka menulis lirik, tetapi kesulitan mengubahnya menjadi trek yang selesai. AI dapat membantu mengatasi hambatan itu dan memungkinkan lebih banyak orang menciptakan musik.

Reaksi mereka menggambarkan dua hal yang membentuk pasar: sebagian pendengar menghargai peluang untuk lebih mudah menciptakan musik, sementara yang lain kehilangan minat ketika lagu terdengar terlalu familier. Bagi produser, menarik pendengar pada awalnya dan mempertahankan mereka merupakan dua tantangan yang berbeda.

Penampil virtual hadir dalam beragam bentuk

Plave, grup vokal pria virtual, menunjukkan bahwa penampilan digital hanya sedikit memberi tahu pendengar tentang cara sebuah rekaman dibuat. Kelima karakter animasinya dikendalikan melalui penangkapan gerak dan pelacakan wajah. Para penampil manusia bernyanyi, menari, dan berinteraksi dengan penggemar melalui karakter tersebut.

Album grup itu, HYPERDRIVE, memuncaki tangga penjualan album Top Album Sales Billboard, dan Plave menjual habis tiket Gocheok Sky Dome di Seoul yang berkapasitas 18.000 penonton. Kesuksesannya bertumpu pada penampilan manusia yang disajikan melalui identitas animasi. Sementara itu, Meomuru menggunakan perangkat lunak untuk menghasilkan vokalnya.

Adam, grup virtual Korea Selatan dari 1998, menjadi pembanding yang lebih awal. Meski menjual sekitar 200.000 album, biaya produksi yang tinggi dan keterbatasan teknologi, termasuk mahalnya pembuatan gambar 3D, membatasi proyek tersebut. Grup itu menghilang dari tangga lagu dalam waktu satu tahun.

Yoo Seung-chul, profesor studi media di Universitas Ewha Womans yang berspesialisasi dalam psikologi konsumen, mengatakan Adam juga kesulitan membangun ikatan emosional dengan penggemar. Ia menunjuk Plave sebagai bukti bahwa penampil virtual dapat membangun hubungan semacam itu.

Yoo mengaitkan penerimaan tersebut dengan makin familiernya layanan AI percakapan seperti ChatGPT dan Gemini, terutama di kalangan anak muda. Ia memperkirakan musik AI akan berkembang menjadi genrenya sendiri, sementara penampil manusia tetap memiliki tempat.

Persamaan di Amerika dan perjuangan mempertahankan mata pencaharian

Xania Monet menjadi pembanding yang lebih dekat dengan proses produksi Meomuru. Grup R&B asal Amerika itu menggunakan vokal yang dihasilkan Suno dengan lirik karya penyair dan desainer Telisha "Nikki" Jones. Monet menandatangani kontrak bernilai jutaan dolar dengan Hallwood Media dan masuk ke beberapa tangga lagu Billboard.

Keberhasilan komersial itu menuai kritik dari musisi mapan, termasuk pemenang Grammy Award Victoria Monet, yang berpendapat bahwa grup AI merugikan para penampil profesional. Kekhawatirannya konkret: musik yang dihasilkan tanpa mempekerjakan penyanyi dapat bersaing memperebutkan perhatian khalayak yang sama dengan rekaman yang mengandalkan penampilan manusia.

Antusiasme Shin dan keberatan para musisi menyoroti kelompok berbeda yang terdampak teknologi yang sama. Penulis lirik tanpa anggaran rekaman mungkin mendapat jalan untuk masuk ke industri musik. Penyanyi profesional dapat menghadapi persaingan dari produk yang tidak memerlukan sesi rekaman vokal. Karena itu, perdebatan tentang akses berlangsung bersamaan dengan perdebatan tentang pekerjaan berbayar.

Kim, sang kritikus musik, memandang musik AI sebagai bagian dari upaya industri rekaman untuk menekan biaya produksi. Ia juga memperingatkan bahwa kualitas kreatif dapat menurun jika keterlibatan manusia dalam prosesnya terlalu minim, dan menyerukan kerangka kelembagaan untuk mengarahkan penggunaan AI dalam penciptaan musik.

Perselisihan hukum bermula dari pelatihan

Suno menghadapi gugatan di Amerika Serikat dari sejumlah label besar, termasuk Universal Music Group dan Sony Music Entertainment. Mereka menuduh model Suno dilatih menggunakan rekaman berhak cipta tanpa izin atau kompensasi. Lagu-lagu dari artis Korea Selatan Psy dan BTS termasuk di antara rekaman yang diduga digunakan.

Pelatihan adalah proses yang memungkinkan sistem AI mempelajari pola dari materi dalam jumlah besar. Untuk perangkat lunak musik, pola tersebut dapat mencakup hubungan antara bunyi, instrumen, ritme, dan suara. Gugatan itu mempertanyakan apakah perusahaan-perusahaan tersebut memiliki izin untuk menggunakan rekaman yang dilindungi dalam proses itu dan apakah pemegang hak seharusnya dibayar.

Perselisihan lain melibatkan pengembang AI generatif Anthropic. Authentic Brands Group, yang memiliki hak terkait katalog dan citra Elvis Presley, menggugat perusahaan itu atas dugaan penggunaan tanpa lisensi terhadap 274 lagu. Kasus tersebut memperluas konflik melampaui perangkat lunak yang digunakan untuk membuat rekaman Meomuru.

Karena itu, para kreator, perusahaan musik, dan anggota parlemen menghadapi persoalan di kedua ujung proses produksi. Di awal, ada persoalan izin menggunakan karya yang sudah ada untuk melatih model. Di akhir, ada persoalan kepengarangan, royalti, dan keterbukaan informasi untuk musik baru yang dibantu model tersebut. Bagi Meomuru, kenyataan saat ini adalah posisi tinggi di tangga lagu, disertai aturan yang belum tuntas untuk mengakui orang-orang di balik lagu itu.

Poin Utama

• Meomuru mencapai posisi No. 2 di Top 100 Melon, dengan posisi tersebut tercatat pada 31 Oktober 2026.
• Glorywave menyusun konsep dan menulis lirik, menggunakan Suno untuk melodi, aransemen, dan vokal, lalu merampungkan rekamannya.
• Duo itu mengatakan belum mendaftarkan lagu tersebut ke KOMCA dan tidak mengumpulkan royalti standar untuk penulisan lagu atau aransemen.
• KOMCA mencabut kriteria pendaftaran musik berbantuan AI hanya 22 hari setelah memperkenalkannya.
• Para anggota parlemen Korea Selatan tengah mengkaji kemungkinan perubahan terhadap Undang-Undang Dasar AI di tengah seruan agar musik diberi label.
• Suno menghadapi gugatan yang menuduh rekaman berhak cipta digunakan untuk pelatihan tanpa izin atau kompensasi.